Алина, у вас выходит новая песня «Женское счастье». Тема непростая, для каждого своя. О чем ваше «Женское счастье»?
Женское счастье — это про способность познать себя, постичь суть того, что ты женщина, дочь, мать, сестра. Это про то, чтобы быть нежной, чувственной, теплой. Про способность исцелить, успокоить взглядом, словом, прикосновением. Женское счастье это про гармонию и наполненность. Только в этом состоянии женщина может позволить себе быть щедрой по отношению к окружающим и менять мир вокруг.
Что касается моей новой песни, она про выбор, про то, что все в этой жизни зависит от нас и нашего решения. Автор слов и музыки – Аида Сафонова. Первый показ видео состоится 28 апреля в столичном кинотеатре «Октябрь». Его выход приурочили к моему дню рождения.
Клип на песню снят с помощью ИИ. Это дань моде, или в концепции есть смысл?
В качестве эксперимента мы решили воспользоваться помощью ИИ, чтобы создать эффект мультипликации в клипе и сэкономить время, финансовый и человеческий ресурс. К работе с ИИ нужно подходить очень аккуратно и внимательно, чтобы получить тот результат, который ты хочешь.
На мой взгляд, мы создали клип, который граничит с реальностью, это такая мультипликация в хорошем виде и качестве. Мы с командой смогли все тонко рассчитать, оставляя воздух между воображаемым, между живым и ИИ-художником. Это рисунок, срисованный с человека. В итоге вышла работа, которой мы гордимся.
В вашей творческой биографии не только музыка, но есть и книга «86400 секунд счастья». О чем она?
В этом романе 80% моей биографии, остальные 20% - литературные приемы и связки. Что касательно цифры в заголовке — это ощущения и мгновения одного дня. Это рассказ о героине, которая пришла из ниоткуда, никто ее нигде не ждал. На своем пути она смогла сделать самое главное — не предать себя и свою мечту, несмотря на суровость жизни. В книге описан не только путь преодоления, но как стоит относиться к невзгодам, как научить самого себя искать и находить счастье в себе.
Вернемся к вашей музыкальной истории. С чего для вас начинается песня? Насколько важен смысл текстов, которые вы исполняете?
Для меня слова — это все. Я- поэтесса, пишу в стиле верлибр, то есть это форма без четкой рифмы, не полноценный метр. Для меня это смыслы и чувства, которые нужно видеть сквозь строки. Они идут и наискосок, и по вертикали, и горизонтали. Их нужно находить, слышать и чувствовать. Стихи — это состояние души, разговор сердца. Через слова передается все — ощущения, чувства, мысли, мечты, взгляд. Музыка — это огранка, а слово — это сам бриллиант. Я работала и работаю с разными авторами, но всегда тонко чувствующими. Например, с известным поэтом-песенником Вячеславом Качиным мы записали несколько альбомов. Также работала со Светланой Чиколаевой, Иваном Овчинниковым, Владимиром Курто. У меня также есть песни авторов Ларисы Рубальской и Михаила Танича.
Вы были ресторатором, но год назад решили продать бизнес и инвестировать в творчество? Расскажите, как далось вам это решение?
Скажу так: я не бизнесмен, а человек, который вдохновляет. Мир финансовой и стратегической структуры все же не по моей части. Я была в партнерстве с человеком, который должен был курировать эти вопросы. Но в итоге мы не сошлись во взгляде ведения бизнеса. Поскольку общепит – это ответственная работа, мы решили продать ресторан, так как этим вопросом нужно заниматься всерьез и с полной отдачей. Это совершенно другой мир, которому нужно отдавать силы, время, вкладывать душу. На двух стульях не усидеть, а моя душа и время для творчества.
Что значит быть сейчас актуальным артистом?
Непростой вопрос. Востребованность — это не всегда наличие таланта. Бывает талантливый человек, но не всеми понятый или недостаточно поддержанный, мало узнанный. И время не играет ему на руку. А актуальный артист — это не всегда про эстетику и про талант. Как в черством мире оставаться тонким и восприимчивым артистом? Стать цветком, который прорастает сквозь асфальт? Творческому человеку не просто в этом плане. Многие таланты сгорают. Другие не раскрываются. И побеждает тот, кто просто ремесленник. Он просто делает свое дело, и все. Это не про искусство, а про копии, про некую грубость и про спокойствие без эмоций. Но иногда бывают счастливые исключения, и талант на пути к успеху не озлобляется, не черствеет, не ломается.
Сейчас время коллабов и неожиданных дуэтов. С кем из артистов вам было бы интересно посотрудничать?
В целом, с теми, с кем я хотела сотрудничать, я постепенно сотрудничаю. У меня прекрасный дуэт с Александром Ломинским. И с Татьяной Булановой мы записали две песни «Семейный альбом» и «Шанс на любовь», а также сняли клип. Если говорить о коллабах, то я очень люблю клип на песню «Оба», где моим партнером стал замечательный актер театра и кино Андрей Соколов.
Вы — представитель модного нынче направления неошансона, напоминающего народную песню. Как думаете, с чем связан сегодняшний тренд на народное?
Что такое неошансон? Это интеллектуальный рассказ, который дает человеку пищу для размышления, не оставляя его равнодушным. Мое творчество – это разговор со слушателем по душам, искренне, от всего сердца. Это то, что составляет ДНК русского человека, его национальную особенность. Это тот формат, который помогает сплачивать людей, и меня это очень вдохновляет. Скажу больше, это не просто сегодняшний тренд, а то что будет цениться во все времена.