15 сентября в центре Милана недалеко от Ла Скала заново открылось одно из самых важных пространств музея Польди-Пеццоло (Poldi Pezzoli) — «Золотой зал». Реставрационный проект, реализованный при поддержке международной организации WMF (World Monuments Fund), занимающейся сохранением культурного наследия, был направлен не просто на обновление интерьера, а на возвращение залу его исторического архитектурного облика.
Главным открытием стала мраморная арка оригинального серлианского (венецианского) окна, которая десятилетиями оставалась скрытой от посетителей. Она находилась за подвесным потолком из гипсокартона, установленным ещё в 1970-е годы.
История Salone Dorato
Золотой зал появился в середине XIX века, когда итальянский коллекционер Джан Джакомо Польди-Пеццоли превратил свой миланский дворец в необычный для своего времени дом-музей. Изначально зал задумывался как цельная художественная среда. В первоначальном виде здесь находились позолоченный кессонный потолок, стены, покрытые жёлтым шёлковым дамаском, серлианское окно, выходившее в сад, и произведения искусства, установленные на исторических мольбертах. Именно поэтому нынешняя реставрация касается не только архитектуры. Она фактически пытается восстановить первоначальную музейную идею Польди-Пеццоли — представить произведения искусства в пространстве, которое само является частью коллекции.
Шедевры эпохи Возрождения
В Золотом зале представлены произведения итальянского Возрождения. Среди них — знаменитая картина «Портрет молодой женщины» Пьеро дель Поллайоло, одна из визитных карточек музея. Другие ключевые художники коллекции — Сандро Боттичелли, Пьеро делла Франческа, Андреа Мантенья и Джованни Беллини.
Исторические гобелены и потолочные панели
Ещё одна задача проекта — вернуть в зал некоторые исторические элементы экспозиции. По данным музея, ренессансные потолочные панели и исторические гобелены вернулись в свои первоначальные позиции впервые со времени Второй мировой войны. При этом музей не утверждает, что все составляющие первоначального интерьера XIX века удалось физически сохранить. Значительная часть декора была уничтожена в 1943 году. Поэтому речь идёт о сочетании реставрации сохранившихся деталей, возвращении некоторых произведений искусства и частичной реконструкции пространства. Именно эта осторожность важна с профессиональной точки зрения. Проект не пытается выдать современную реконструкцию за полностью сохранившийся оригинальный интерьер.
Реставрация завершена, но история зала продолжается. Теперь посетители могут увидеть не только шедевры эпохи Возрождения, но и то, как музей хранит память о судьбе своего здания — от первоначального замысла миланского коллекционера до восстановления после войны и последующих изменений.